Одежда — самый простой способ самовыражения. Проявить себя через необычные вещи модникам помогает 20-летний калининградский дизайнер Илья Евсеев. «Клопс» задал ему семь вопросов о работе, родном городе, качестве и хайпе.
Илья Евсеев — основатель авангардного проекта EVSEEV! Дизайном парень занимается с 16 лет — первая его мастерская находилась в подвале родительского дома, где стоял старенький «Зингер». Потом Илья закончил Гусевский политехнический техникум — и стал настоящим модельером.
В его арсенале — множество моделей, от джинсов и курток до перчаток и кошельков. Часть из них — премиум-сегмент, другие доступны всем. Одни вещи Илья шьёт сам, другие изменяет до неузнаваемости с помощью вышивок, аппликаций, искусственного состаривания и ещё десятка других техник.
Работы Евсеева демонстрировали в «Понарте» и ДС «Янтарный», а любители шопинга могли видеть их в крупнейших онлайн-магазинах дизайнерской одежды. Его модели попадаются на Pinterest, продаются в модных шоурумах, привлекают внимание в Калининграде и других городах России и Европы.
1. Что такое авангард в одежде? Значит ли это, что её неудобно носить?
— Я могу поспорить с утверждением, что авангард — это всегда про неудобство. Вещи, которые я выпускаю для общего пользования, я продумываю до мелочей: каждый шов и каждую строчку делаю так, чтобы всё было идеально. Однако на своих модных показах я предпочитаю отложить удобство в сторону и творить без каких-либо ограничений.
Лично для себя я трактую это так: я дизайнер, которого могут не до конца понимать. Я творю в первую очередь для себя, а уже потом жду реакции и мнения от людей, которые это видят.
2. Зачем нужны необычные и провокационные модели?
— Моя философия строится на самоуважении через подбор одежды. Я считаю, что вещи должны описывать каждого человека индивидуально, подчёркивая его как личность.
3. Что, по-вашему, делает бренд успешным? Что важнее: идея, качество или хайп?
— Главное — это желание и постоянство. По моему мнению, нельзя просто взять, сделать вещь и продать её. У каждой вещи должна быть история: как я пришёл к тому или иному материалу, форме, надписи. Как я её сфотографировал, чем вдохновлялся. Мой бренд успешен только потому, что это ежедневный труд.
4. А что такое успех для дизайнера?
— У меня нет чёткого понятия «успеха» как такового. Я всегда вижу в своих работах и плюсы, и минусы, причём минусы в большинстве случаев преобладают. Именно это порождает желание творить дальше, никогда не останавливаться и становиться лучше. Для меня успех — это просто хорошо проводить время за любимым делом.
5. Какой из своих моделей вы больше всего гордитесь?
— Я горжусь каждой своей моделью, но как создатель в каждой из них вижу свои минусы. Был случай, когда я ради интереса сделал достаточно простую футболку с «дверками» на спине. По каким-то причинам она неожиданно взлетела в популярности на огромную аудиторию. Мы даже отправляли эти футболки за границу — во Францию, Германию и Испанию.
В последнее время я стараюсь разрабатывать только те вещи, которые нравятся лично мне или моим близким. После этого я либо дорабатываю их для массового выпуска, либо оставляю в личном пользовании, так и не выводя в свет.
6. Как начался ваш путь дизайнера?
— С личной необходимости: я понял, что не могу найти одежду, которая была бы мне по-настоящему удобна. Тогда я начал делать вещи сам — изучать, осмыслять, пробовать. Постепенно это переросло в бренд, когда у людей появился интерес к моим изделиям. Одними из самых первых моделей в формате апсайкла были именно джинсы, и изначально я хотел делать только их.
Апсайклинг — это вторичное использование вещей, которые потеряли презентабельный внешний вид или вообще непригодны для использования.
Одни из самых первых моделей моей одежды действительно были апсайклингом старых вещей. Однако это продолжалось недолго: я практически сразу перешёл к изучению конструирования и созданию одежды с нуля.
7. Как происходит работа над каждой моделью?
— Точного алгоритма нет, каждый раз процесс складывается по-разному. Иногда клиенты приходят с горящими глазами, готовой идеей и полным доверием ко мне — тогда я начинаю творить на основе их запроса. Но бывает, что идея приходит сама, в любом месте и в любое время.
Это похоже на резкий удар по голове: ты начинаешь работать, словно не отдавая отчёта своим действиям.
Это состояние я называю «концентрацией в процессе».
Увидеть работы Ильи Евсеева вживую можно будет на модном показе, который состоится в субботу, 3 октября, в баре «Лес» в Светлогорске. Организаторы обещают презентовать новые образы и фактуры для предстоящего сезона. Начало в 19:00, вход свободный.
В Калининграде показали дизайнерские идеи и предметы, призванные улучшить качество жизни.