Через объектив — к себе: шесть лучших фильмов о фотографах и искусстве ловить момент

12 июля — День фотографа. Отличный повод пересмотреть и архивные снимки и, конечно, фильмы о людях, которые идут по жизни с объективом. «Клопс» вспомнил шесть кинолент, где камера — не просто инструмент, а символ искусства и перемен. 

1. «Город Бога»¹⁸⁺

Сюжет разворачивается в трущобах Рио-де-Жанейро с 1960 по 1980 год. Главный герой — застенчивый подросток по прозвищу Ракета (Алешандре Родригис) — наблюдает за сверстниками, которые постепенно вырастают в наркоторговцев и убийц. Сам Ракета мечтает стать фотографом и найти свой путь вне мира насилия.

Драма Фернанду Мейреллиша основана на реальных событиях и представляет редкий тип кино: мощное, жёсткое и честное. Здесь нет морализаторства, только вопрос — можно ли сделать выбор в условиях, где вариантов почти нет.

2. «Незабываемые моменты»¹⁶⁺

История Марии Ларссон (Мария Хайсканен) разворачивается в начале XX века. Женщина, живущая с мужем-алкоголиком и тремя детьми, выигрывает фотокамеру и получает способ вырваться из рутины. Хобби становится для неё важной частью жизни, однако супруг не одобряет новые увлечения. Это ставит героиню перед выбором: семья или личная свобода.

Шведский режиссёр Ян Труэль показал внутреннюю трансформацию простой женщины, которая меняется через искусство. Это пример того, как крохотные шаги оказывают глобальное влияние на судьбу — не только одного человека, но и его близких.

3. «Невероятная жизнь Уолтера Митти»¹⁶⁺

Уолтер Митти (Бен Стиллер) — редактор в отделе фотоплёнок популярного журнала. Его жизнь скучна, он мечтает о большем — и вот, однажды герою поручают найти украденный негатив. Уолтеру приходится отправиться в долгое и полное приключений путешествие через Гренландию, Исландию и Гималаи.

Бен Стиллер сам срежиссировал этот фильм, ставший важным размышлением о зрелости и поиске себя. Герой, переживая об утраченных шансах, переосмысляет свою жизнь — и вдохновляет на это зрителей.

4. «Про уродов и людей»¹⁸⁺

Две благополучные петербургские семьи начала XX века оказываются вовлечены в тёмный мир порнографии. В центре сюжета — Иоган (Сергей Маковецкий), хозяин подпольной фотостудии, где снимают откровенные карточки. Постепенно порочная тайна разрушает привычную жизнь героев — и их души. 

Провокационная драма Алексея Балабанова — пример отличного российского кино, которое нашло баланс между эстетикой и остросоциальностью. Зрителю предлагают поразмышлять: как цивилизация создаёт чудовищ и кто несёт за это ответственность?

5. «Фото за час»¹⁶⁺

Сай Пэрриш (Робин Уильямс) — одинокий фототехник супермаркета, в течение двух десятилетий работающий с семьёй Йоркин. Он наблюдает за их жизнью через снимки, пока не замечает, что идиллия трещит по швам. Сай решает вмешаться, и фотокамера становится для него инструментом «справедливости».

«Фото за час» — тонкий психологический триллер об одиночестве, заботе и одержимости. Сай — не злодей, а человек, нуждающийся в семье, и его поступки вызывают сочувствие и тревогу одновременно.

6. «Фотография»¹⁶⁺

Рафи (Навазуддин Сиддикуи) — уличный фотограф из Мумбаи. Он делает снимки для туристов и живёт под контролем бабушки, мечтающей его женить. Чтобы успокоить пожилую родственницу, герой просит Милони (Санья Малхотра) сыграть роль его невесты. Постепенно фальшивые чувства становятся реальностью, но на пути молодых людей встают культурные и классовые различия. 

Фильм отличается тихой, но глубокой рефлексией: через локальную историю авторы раскрывают масштабные вопросы — что значит быть собой и как взять ответственность за собственные чувства. В качестве бонуса — атмосфера Мумбаи и камера, которая становится символом перемен.